Hoe haal je als jong agency klanten als Colruyt binnen? - Bob De Landtsheer, Fullsend

Nuanso's Mastermind - Aflevering 4

Je wilt als jong agency klanten als Colruyt binnenhalen. Maar hoe krijg je een kans wanneer je nog nauwelijks referenties hebt?

In deze aflevering vertelt Bob De Landtsheer hoe Fullsend begon met veel outreach, een overtuiging over short video en twee oprichters die het gewoon wilden proberen. De eerste kansen bij MAES en andere merken hielpen hen om referenties op te bouwen en een duidelijke plek in de markt te vinden.

Het gesprek gaat ook over wat er daarna komt: klanten behouden, creatieve medewerkers vinden en de manier van werken aanpassen wanneer het team groeit.

Beluister de aflevering

Liever eerst lezen? Hieronder vind je de belangrijkste inzichten uit het gesprek. Het volledige transcript staat onderaan deze pagina.

De belangrijkste inzichten uit deze aflevering

  • Hoe een gespecialiseerd bureau een plek kan vinden naast de grote agencies die al bij een klant werken.

  • Waarom de eerste referenties Fullsend hielpen om nieuwe gesprekken te openen.

  • Hoe Bob het verschil ziet tussen losse campagnes en langdurige samenwerkingen.

  • Hoe je creatieve skills en het vermogen om voor een merk te denken test tijdens sollicitaties.

  • Waarom groei telkens nieuwe afspraken, rollen en processen vraagt.

  • Hoe Fullsend AI gebruikt om het team te ondersteunen en tegelijk menselijke creativiteit centraal houdt.

Binnen één niche alles doen, daarbuiten niets

Bob omschrijft Fullsend als een shortvideoagency. Het bureau combineert strategie, productie, distributie, paid media en content creators. Dat brede aanbod zit binnen één afgebakend vakgebied.

Voor e-mailmarketing, PR of banners moet je ergens anders zijn. Die grens maakt duidelijk waarvoor klanten Fullsend kunnen inschakelen en waarvoor niet.

Ook het label TikTok-agency vindt Bob te beperkt. Het kanaal is voor hem een vertrekpunt voor creativiteit en het leren kennen van een doelgroep. Goede ideeën kunnen vervolgens naar Reels, YouTube Shorts en andere kanalen, of naar een website of een ander communicatieformat.

Voor agency eigenaars zit daar een bruikbare afweging in: specialiseren hoeft niet te betekenen dat je maar één losse taak doet. Fullsend probeert juist binnen een duidelijke discipline meerdere stappen van het werk op te nemen.

De eerste klanten kwamen niet vanzelf

De start van Fullsend begon met een pitch in Bob's keuken. Maarten wilde niet alleen blijven freelancen en zag in Bob een complementaire partner. Maarten was technischer, Bob commerciëler.

Bob had eigenlijk al plannen om vastgoed bij te studeren. Hij had zijn cursus gekocht en een stage geregeld. Toch koos hij ervoor om het samen met Maarten te proberen. Hij gaf zichzelf twee jaar. Als het niet werkte, kon hij nog terug naar zijn oorspronkelijke plan.

Die eerste periode bestond uit veel outreach: berichten op LinkedIn, e-mails en zelfs gouden brieven om een gesprek met marketingmanagers te krijgen.

Ondertussen deden ze Google- en Facebook Ads voor kleinere bedrijven om inkomsten op te bouwen. Dat was nog niet het werk waarvoor ze het bureau wilden starten, maar het hield de onderneming draaiende terwijl ze hun richting zochten.

Hun overtuiging over TikTok werd bovendien niet meteen gedeeld. Veel potentiële klanten zagen het vooral als een plek voor dansende tieners. Bob vertelt hoe ze aanvankelijk eerder het kanaal moesten verkopen dan hun eigen bureau.

Hoe één kans nieuwe referenties opleverde

Via een vriend kwam Fullsend bij MAES Tankstations terecht. Daar kreeg het jonge bureau ruimte om menselijke, luchtige content te maken en met TikTok te experimenteren.

Een van de eerste video's liet zien hoe een tankwagen er vanbinnen uitziet. Volgens Bob groeide die organisch naar een half miljoen views. Belangrijker voor het verhaal van het bureau: er was nu concreet werk dat ze konden tonen aan volgende klanten.

Daarnaast experimenteerden Bob en Maarten met AR-filters. Ze maakten op eigen initiatief een Vikinghelmfilter voor Mobile Vikings en gaven die aan het merk. Via dat werk ontstond contact met DPG en volgde een project rond The Voice van Vlaanderen en Pepsi.

Het waren verschillende soorten opdrachten, maar samen hielpen ze om geloofwaardigheid op te bouwen. Fullsend had meer dan een idee over wat social kon betekenen: ze hadden voorbeelden.

Bob beschrijft AR-campagnes niet als het uiteindelijke businessmodel. Het bleven losse projecten die telkens weer stilvielen. Ze waren wel een manier om creativiteit te tonen, contacten te leggen en verder richting short video te groeien.

Je hoeft de bestaande agencies niet te vervangen

Een belangrijke keuze was om rechtstreeks bij grote merken te gaan pitchen. Bob en Maarten verwachtten daar meer ruimte en kansen voor hun werk.

Dat betekende niet dat ze de volledige marketingwerking wilden overnemen. Bob zegt dat ze niet de hele taart nodig hadden, maar een stukje waarin ze expertise konden toevoegen.

Voor een merk dat al met een groot bureau samenwerkte, kon Fullsend daardoor een aanvulling zijn. De bestaande partner bleef relevant voor zijn eigen werk. Fullsend bracht kennis mee over short video, de cultuur van social en een doelgroep die merken beter wilden bereiken.

TikTok was in die periode volgens Bob hun toegangsticket. Het was een nieuw speelveld waarvoor een groot bedrijf een beperkt testbudget kon vrijmaken.

De les uit zijn ervaring is dus niet alleen om grotere bedrijven te benaderen. Het gaat ook over duidelijk maken welke aanvullende behoefte je invult, zonder te vragen om meteen een bestaande samenwerking op te zeggen.

Van losse content naar een duurzame samenwerking

Sam vraagt in het gesprek hoe je van views naar omzet en winst gaat. Bob vertrekt in zijn antwoord vanuit de doelstellingen van de klant, de relatie met de doelgroep en het belang van testen over een langere periode.

Hij presenteert geen berekening waarmee iedere view automatisch een verkoop wordt. Zijn verhaal gaat vooral over een manier van samenwerken die verder reikt dan losse video's afleveren.

Fullsend werkt graag met retainers en langere trajecten. Die geven ruimte om formats te proberen, te zien wat aanslaat en verder te bouwen op wat werkt. De eerste maanden kunnen ook tegenvallen. Volgens Bob moet er dan tijd zijn om te leren en bij te sturen.

Het bureau maakt daarom een strategisch plan dat snel gekoppeld wordt aan een contentplan en uitvoering. Bob merkt dat sommige klanten al veel workshops en plannen hebben gekocht. De waarde zit voor hem ook in hoe snel er daadwerkelijk iets gebeurt.

Bij losse campagnes ligt de briefing vaker al vast bij het merk. In een retainer schrijft Fullsend meer mee aan het plan. In beide gevallen kunnen eigen content, paid media en externe creators samenkomen.

Vertrouwen geeft ruimte, maar vraagt ook vertaling

Bob ervaart dat specialisatie helpt om creatieve vrijheid te krijgen. Klanten schakelen Fullsend in voor kennis die ze zelf minder in huis hebben.

Die vrijheid is niet onbeperkt. Merkrichtlijnen, juridische voorwaarden en interne verwachtingen blijven bestaan. Het team moet die verbinden met wat op social werkt.

De klant begrijpt de organisatie, het merk en de interne prioriteiten. Fullsend brengt kennis van de doelgroep, formats en onlinecultuur. Volgens Bob ontstaat goede content uit die vertaling tussen beide kanten.

Hij ziet ook een verandering tegenover de eerste jaren. Waar het bureau aanvankelijk veel moest uitleggen over TikTok, kwamen klanten later meer zelf met vragen. Dat maakte het mogelijk om verder te gaan dan het verdedigen van het kanaal.

Een goede creator voor zichzelf is niet automatisch goed voor een merk

Bij aanwervingen let Fullsend op creativiteit, passie voor social en de match met de cultuur van het bureau. Bob koppelt dat aan de energie waarmee hij en Maarten zelf bij klanten binnenkwamen.

Maar enthousiasme alleen volstaat niet. Na kennismakingsgesprekken volgt een case: ideeën bedenken voor een merk of beelden monteren.

Zo onderzoekt het team of iemand zich in een merk en doelgroep kan verplaatsen. Content maken voor je eigen account vraagt niet precies hetzelfde als werken voor een klant met een andere identiteit, doelstelling en publiek.

Voor Bob is ervaring bovendien relatief in een jonge discipline. Het gesprek gaat minder over een vast minimumaantal jaren en meer over wat iemand daadwerkelijk kan toevoegen.

Structuur bouwen zonder de creativiteit kwijt te raken

Ten tijde van het gesprek telt Fullsend twaalf mensen. Bob spreekt de ambitie uit om verder te groeien, maar wil dat niet los zien van de draagkracht van het team.

Met vier mensen kun je veel over de bureaus heen afstemmen. Bij acht en twaalf mensen volstaat die manier van werken niet meer. Dan zijn nieuwe afspraken en rollen nodig.

Een concreet voorbeeld is projectmanagement. Als nieuwe klanten bij het team terechtkomen, moet iemand niet alleen de content bewaken, maar ook timings, budgetten en deadlines. Wanneer dat ontbreekt, wordt duidelijk welk profiel het team nodig heeft.

Ook klanten helpen dat zichtbaar maken. Bob vertelt over een evaluatie met Colruyt: de content was goed, maar de timing, structuur en communicatie konden beter. Fullsend ging daarmee aan de slag en kon die lessen later bij andere klanten toepassen.

Hij groeit daarom liever iets trager met het team mee dan ineens veel mensen en klanten toe te voegen. Het doel is niet alleen groter worden, maar zorgen dat de organisatie het werk goed kan blijven leveren.

AI als ondersteuning voor het creatieve team

Fullsend gebruikt AI voor onderzoek, notities, procesverbetering en het verder ontwikkelen van ideeën. Bob vertelt ook over een interne tool om trends te verzamelen.

Het vertrekpunt blijft voor hem de creativiteit van de mensen. Zij brengen observaties en ideeën mee uit hun werk en uit wat ze online zien. AI kan samenvatten, variaties voorstellen of onderzoek ondersteunen.

Hij is voorzichtiger wanneer AI mensen in merkcontent vervangt. Zijn zorg gaat over geloofwaardigheid: wat gebeurt er als een publiek het gevoel krijgt dat een merk iets presenteert wat niet echt is?

Dat is Bobs standpunt, geen voorspelling dat bepaalde technologie nooit bruikbaar zal zijn. Het maakt wel duidelijk waar hij de kracht van Fullsend wil leggen: een team dat cultuur, merk en doelgroep aanvoelt en daar ideeën uit haalt.

Klantgericht werken vraagt meer dan goede ideeën

Fullsend communiceert een losse, speelse cultuur, maar Bob is duidelijk over de verwachtingen richting klanten. Plezier op kantoor moet samengaan met goede voorbereiding, professioneel gedrag en deadlines halen.

In de startperiode ging het bureau naar eigen zeggen vaak verder dan nodig om zich te bewijzen. Vandaag probeert het die inzet te combineren met afspraken en budgetten.

Bob haalt energie uit klanten en het team. Maarten richt zich meer op innovatie en de strategische ontwikkeling van het bureau. Hun verschillende profielen ziet Bob als een kracht, met vertrouwen als noodzakelijke basis.

Als hij terugkijkt naar de start, noemt hij drie dingen die hij zou willen meegeven: focus in je positionering, het durven proberen en vertrouwen in je partner.

Onderwerpen in deze aflevering

Tijd

Onderwerp

00:00

Introductie

00:51

Wat Fullsend doet en waarom het geen TikTok-agency is

05:26

Van een pitch in de keuken naar de eerste grote klanten

20:33

Referenties opbouwen en je plek naast grote agencies vinden

26:29

Van views naar een duurzame samenwerking

32:28

Retainers, campagnes en creatieve vrijheid

36:30

Focus houden: B2C, employer branding en recruitment

38:01

AI, menselijke creativiteit en geloofwaardigheid

41:43

De juiste mensen vinden voor een creatief team

45:24

Hoe Fullsend AI inzet bij ideeën en onderzoek

47:44

Groeien naar een sterker team en een duidelijke marktpositie

51:18

Focus, vertrouwen en je team meenemen in groei

55:42

Leren van klanten: structuur, communicatie en nieuwe rollen

1:02:38

Outro

Over Bob De Landtsheer en Fullsend

Bob De Landtsheer is medeoprichter van Fullsend. Het bureau specialiseert zich in short video en combineert strategie, productie, distributie, paid media en samenwerking met content creators.

In deze aflevering deelt Bob hoe hij met Maarten het bureau opbouwde, welke kansen de eerste klanten boden en hoe de organisatie meegroeit met het team.

Over Nuanso's Mastermind

In Nuanso’s Mastermind praat Sam Van Nuffel met agency eigenaars over de beslissingen, fouten en lessen achter het bouwen van hun bureau. Van klanten aantrekken en medewerkers aannemen tot leiderschap, processen en AI.

Elke dinsdag verschijnt een nieuwe aflevering. Volg de podcast op Spotify of Apple Podcasts om ook de volgende gesprekken mee te pakken.

Ken je een andere agency eigenaar die iets uit dit gesprek zou kunnen halen? Stuur deze aflevering dan gerust door.

Volledig transcript
























Sam (00:51)
Hey Bob, wat is de elevatorpitch van Fullsend?

Bob (00:55)
Fullsend is een shortvideoagency. We gaan heel diep in één niche en zijn enorm social first.

Ik zeg vaak tegen klanten dat wij het tegenovergestelde doen van de afgelikte tv-reclames die niemand wil zien. We maken reclame die niet aanvoelt als reclame. We spelen in op het menselijke, met native en authentieke content. Dat zijn ook clichéwoorden, maar het is wel de kern van Fullsend. We willen de brug bouwen tussen content, community en commerce.

We zijn een jong team dat een nieuwe wind wil brengen op social. Dat is onze expertise.

Sam (01:56)
Creëren jullie dan de content en de strategie, posten jullie en adverteren jullie ook?

Bob (02:04)
Een baseline die ik vaak gebruik: binnen short video doen we alles, maar daarbuiten niets.

We starten vanuit strategie. Je gaat niet zomaar in het rond schieten, je maakt een plan. Daarnaast doen we in-house producties, werken we met content creators en doen we distributie en paid media. Binnen shortform pakken we alles op, van A tot Z. Maar je moet niet bij ons aankloppen voor e-mailmarketing, PR of banners.

We werken door de volledige funnel, van awareness tot verderop in de funnel. Daar hoort ook het inzetten van content creators bij. Volgens mij ligt de sweet spot tussen zelf content maken voor organic en paid en daarnaast externe content creators inschakelen.

Sam (03:06)
Sterke content maken die authentiek voelt, en die in de distributie versterken met paid ads en content creators die al een publiek hebben?

Bob (03:17)
Ja. Veel bedrijven zien ons nog als de gasten van TikTok, als een TikTok-agency. Maar we zijn een shortvideoagency. Wel vertrekt op dit moment negentig procent vanuit TikTok.

We geloven sterk in wat daar rond hangt: menselijke content, de cultuur, verticaal blijven scrollen en soms niet meer weten of iets reclame is. De drempel om content te maken is lager. Veel mensen kunnen het en je kunt snel communities bouwen. Daar liggen grote kansen voor merken.

We lopen parallel met TikTok, maar hangen er niet aan vast. We zien het als een engine, een vertrekpunt en een kweekvijver voor creativiteit. Vandaar kunnen we naar Reels, Snapchat, YouTube Shorts of andere kanalen, afhankelijk van de klant en de budgetten.

Goede content moet je gebruiken. Dat kan verder gaan dan social. Je krijgt feedback van je doelgroep en kunt content ook inzetten op je website, verwerken in blogartikelen of statische beelden, of gebruiken voor out-of-home en op verkooppunten. Zo kijken wij naar de kracht van TikTok.

Sam (05:26)
Je haalde al aan dat jullie een jong team zijn. Je doet het samen met je cofounder Maarten en een sterk team. Hoe zijn jullie gestart?

Bob (05:37)
Ik heb marketing gestudeerd. Maarten deed kmo-management en daarna volgens mij nog een bachelor-na-bachelor in digital marketing. Ik ben van 1997, hij van 1996. Hij liep een jaar voor op mij en was al een jaar aan het freelancen. Hij deed Google Ads en Facebook Ads voor kleine kmo's, maar voelde zich eenzaam en wilde daarmee stoppen.

We kennen elkaar van vroeger. Onze ouders zijn bevriend. We zagen elkaar niet wekelijks, maar kenden elkaar wel goed. Na marketing wilde ik vastgoed bijstuderen. We komen allebei uit een ondernemersgezin en ik had ondernemingsdrang.

Ik had tijdens mijn studies met een andere vriend gebrainstormd over een product of dienst, maar we kwamen er niet uit. Daarom dacht ik: ik ga vastgoed bijstuderen, mijn BIV-nummer halen en misschien later een eigen kantoor beginnen. Ik had mijn cursus gekocht en mijn stage al geregeld.

Toen stuurde Maarten: mag ik eens iets komen pitchen in jouw keuken? Hij vroeg naar mijn plannen en stelde voor om samen een bedrijf te starten. Hij was technischer, ik commerciëler. We waren complementair.

Ik zei dat ik niet gewoon hetzelfde Google- en Facebook Ads-werk wilde doen. Hij ook niet. We konden misschien naar TikTok kijken. We zijn allebei Gen Z en hadden een hekel aan afgelikte tv-reclames. We wilden reclame maken die niet als reclame aanvoelt.

Hij zei iets wat ik fantastisch vond: de eerste twee jaar gaan we niets verdienen, maar we gaan ons wel amuseren. Ik wilde er een paar nachten over slapen. Binnen een week stuurde ik eigenlijk al: fuck it, let's do it.

Ik liet mijn cursus liggen, belde mijn stage af en we zijn erin gedoken. Ik gaf mezelf twee jaar, omdat ik anders ook nog zou studeren. Het slechtste scenario was dat het niet lukte. Dan had ik ervaring opgedaan en kon ik mijn cursus weer vastpakken.

De eerste maanden zochten we hard naar klanten. We deden veel outbound en stuurden gouden brieven om bij marketingmanagers op gesprek te mogen. Dat was vermoeiend.

Om geld te verdienen, gingen we eerst deels terug naar wat Maarten in zijn eenmanszaak deed. We zochten kmo's om inkomsten en ervaring op te bouwen. We werkten voor een vastgoedbedrijf, een glashandel, een marktkramer, een schoenenverkoper en een vastgoedzaak met nieuwbouwprojecten via mijn familie.

Dat waren Google- en Facebook Ads om leads te krijgen. Duizenden andere agencies deden hetzelfde. Het maakte ons niet echt gelukkig, maar er moest geld binnenkomen.

Daarnaast deed ik veel outreach via LinkedIn, mails en die brieven. Wij geloofden al snel in TikTok, maar in 2020 zagen veel bedrijven dat vooral als een kanaal voor dansende tienermeisjes. Ze vonden het niet het moment.

Bij ons eerste bezoek aan een potentiële klant, een vastgoedkantoor, zat iemand te hoesten. Er was al sprake van corona. Een week later was het lockdown. Daar zaten we met ons nieuwe bedrijf.

Anderzijds kregen we zo tijd om over onze positionering na te denken. We hadden nog weinig opgebouwd naast dat Google- en Facebook Ads-werk. Alles lag stil. Tijdens onlinegesprekken kon je je ook wat achter je scherm verschuilen en referenties aanhalen die je nog niet echt had. Dat hielp ons toen.

Via een vriend bij MAES Tankstations kwamen we in contact met de marketingmanager. We pitchten menselijke content en het potentieel van TikTok. Als we het aan een tankstation konden verkopen, een sector die niet vanzelfsprekend sexy is, konden we het misschien overal verkopen.

MAES gaf ons als eerste ruimte. We maakten ook statische content op Facebook. In plaats van alleen foto's van tankstations brachten we luchtige content over verkeer, auto's en tankstations, met veel engagement.

We vroegen of we met TikTok mochten testen. De marketingmanager geloofde in onze creativiteit en zei: doe maar, wat hebben we te verliezen?

Voor onze eerste video wilden we laten zien hoe een tankwagen er vanbinnen uitziet. Dat deden we in twee delen, toen heel typisch voor TikTok: volg voor part two. Die video ging organisch naar een half miljoen views. Dat was voor ons enorm.

De marketingmanager vroeg wat dat half miljoen betekende. We zeiden dat het zoveel impressies waren. Dat was een moment waarop we dachten: wow.

We hadden zelf ook al gezien hoe snel pagina's konden groeien op TikTok. Maarten had daarvoor Instagram-pagina's gebouwd, wat veel trager ging. Tijdens corona maakten we naast het klantenwerk ook eigen pagina's: een Fullsend-sportpagina met geremixte clips en grappige copy, bijvoorbeeld voetbalfragmenten, en een pagina over motoren.

Met vrij eenvoudige content, een iPhone en materiaal dat je remixte, kon je snel likes, reacties en communities opbouwen. Dat zagen we bij MAES terug. Het werd een sterke referentie om op verder te bouwen.

We zijn MAES nog altijd dankbaar voor die eerste kans. Ze zijn vandaag nog klant. Misschien geen vanzelfsprekende sexy sector, maar je kunt er veel leuke dingen mee doen.

Bij MAES maakten we statische content op Facebook en Instagram die met weinig spend veel engagement kreeg. Op TikTok mochten we ongeveer vier video's per maand maken en ons eigen ding doen. Maarten en ik stonden zelf in beeld, bedachten ideeën en monteerden.

Tijdens corona zochten we ook creatieve manieren om met mensen te werken zonder hen fysiek te bereiken. Zo kwamen we bij AR-filters terecht. In Facebookgroepen zaten mensen die filters voor Facebook en Snapchat maakten, zoals de bekende hondenoren en tong.

We vonden daar een expert en bouwden een filter voor MAES. Je scande de tankkaart, waarna een auto eruit reed, ging tanken en terugreed. Een gimmick, maar wel leuk als stap richting social.

Daarna maakten we op eigen initiatief een AR-filter met een Vikinghelm voor Mobile Vikings. We stuurden die gratis op: hier, jullie mogen hem gebruiken.

Ze gebruikten hem op hun socials. Via hun connectie met DPG werd die daar ook opgemerkt. Zo kregen we de vraag of we iets met AR konden doen voor The Voice van Vlaanderen.

Pepsi was toen partner. In de coulissen stond product placement, bijvoorbeeld een blikje op tafel. De vraag was hoe we de partner in een AR-concept konden betrekken.

We maakten een filter waarmee je liedjes uit The Voice kon zingen. Omdat niet iedereen zomaar gaat zingen op social, voegden we een chipmunkstem toe. Dat maakte het grappig en laagdrempelig. Pepsi zat in de branding verwerkt.

De filter werd ook live op televisie gebruikt. Dat voelde als een kantelpunt. Online werd hij gedeeld en zo bouwden we referenties op: MAES, Mobile Vikings en DPG.

We rolden daardoor wat in AR-campagnes, maar die gingen telkens aan en vielen weer stil. Dat was leuk, alleen niet het businessmodel dat we zochten.

Met die referenties konden we opnieuw outreach doen en concreet zeggen wat we voor andere merken gemaakt hadden. Via LinkedIn kwam ik bij de juiste mensen terecht en groeiden we meer richting shortform.

Onze gedachte was: we kunnen het voor de bakker om de hoek doen, maar bij grote bedrijven krijgen we misschien meer ruimte en kansen. Dus gingen we rechtstreeks naar hen pitchen.

In het begin verkochten we eerder TikTok dan Fullsend. We moesten uitleggen waarom dat kanaal relevant was. Een bedrijf gaf ons bijvoorbeeld drie maanden om het account over te nemen en te kijken wat er gebeurde. Zo groeiden we naar onze niche.

Sam (20:33)
Zot hoe die kans bij MAES een echte case gaf: dit willen we doen en hier zijn we goed in. En hoe iets gratis maken voor een groot bedrijf verder rolt. Als je in een bericht kunt zeggen dat je al voor Mobile Vikings of DPG gewerkt hebt, werkt dat toch veel beter.

Bob (21:03)
Referenties zijn enorm belangrijk. Eerst waren we gewoon twee mensen die zeiden dat bedrijven op short video moesten inzetten en dat we alles in-house konden doen. Ze vroegen zich af wie we waren, of we het konden en zelfs wat het precies was.

We zagen ook snel dat AR een leuke manier was om mensen tijdens corona te bereiken. Racing Genk speelde bijvoorbeeld een bekerfinale in een leeg stadion. Hoe konden we supporters toch laten meevieren?

We deden outreach met een idee voor een filter waarbij blauwe confetti uit je mond kwam wanneer er gescoord werd. Zo konden supporters het op social delen en samen vieren. Op die manier kwamen we bij meer grote merken binnen.

We gebruiken AR vandaag nog in grotere campagnes. Voor Colruyt maakten we bijvoorbeeld een top-tien-rankingfilter met eindejaarsproducten, zoals oesters, gourmetschotels en kaaskroketten. Content creators konden die op hun eigen kanalen gebruiken en zo een sneeuwbaleffect creëren.

Voor KdG maakten we een filter rond de examenperiode. Studenten hebben dan weinig ruimte voor extra schoolinformatie. De briefing was om toch contact met hen te maken.

We bedachten een ludieke filter die met memes je volgende examenresultaat voorspelde, bijvoorbeeld nul op twintig. We zetten er geen media of creators achter. Volgens mij werden er 44.000 TikToks mee gemaakt en waren er negen miljoen weergaven, ook buiten België.

We stuurden die case ooit in voor een award en kwamen in de finale. De reactie was: geweldige cijfers, maar misschien een lucky shot. Volgens mij was het dat niet. Het leerde ons hoe sterk zo'n sneeuwbaleffect kan zijn.

Die lessen namen we mee naar volgende pitches, niet noodzakelijk de filter zelf, maar de kracht van social.

Onze nichekeuze kwam deels uit enthousiasme en onwetendheid. Er zat risico in: aanvankelijk kwam er weinig respons. Maar zodra we referenties bouwden, kreeg ik meer zelfvertrouwen om naar klanten te gaan.

Vandaag vinden we die niche heel sterk. We wilden niet de hele taart, maar een stukje dat we daarna konden vergroten. Grote agencies zagen we niet als concurrenten.

We waren vroeg met TikTok en hadden daardoor een goede positie. Als een klant al met een groot bureau werkte, vonden we dat prima. Zij deden zaken die wij niet konden. Wij brachten net expertise in social en het bereiken van de klant van morgen.

TikTok was ons golden ticket om binnen te geraken. Het was een nieuw speelveld waarvoor grote bedrijven een stukje budget konden vrijmaken om te testen. Daar zijn we op meegesurft.

Sam (26:29)
Het is dus makkelijker om iets nieuws toe te voegen dan iets te vervangen wat iemand al laat doen.

Jullie maken reclame die niet als reclame aanvoelt. Bij MAES had je die video met een half miljoen views. Hoe wordt dat ook iets dat bijdraagt aan klanten, omzet en winst?

Bob (27:05)
We beginnen bij de doelstellingen van het bedrijf. In het begin ging het bij TikTok vaak over het bereiken van de klant van morgen. Bedrijven voelden weinig connectie met jongeren.

Vandaag trekken we dat breder open. We focussen niet alleen op jongeren. Volgens mij ligt de gemiddelde leeftijd op TikTok in België ondertussen boven de dertig. Dat maakt het volgens mij voor meer merken interessant. Maar aanvankelijk ging het vooral over die jongere doelgroep.

Het gaat niet gewoon om één video met views. Het gaat ook over communities bouwen, de taal spreken van die doelgroep en de menselijke kant van een groot bedrijf tonen.

Stuur niet gewoon je tv-commercial door naar TikTok, met overal logo's en branding. Laat ons content maken die in de feed past en waarmee we vertrouwen kunnen opbouwen, bijvoorbeeld door achter de schermen te kijken.

Je moet die cultuur begrijpen en aanvoelen. Dat leer je niet zomaar vanop afstand. Bij sollicitanten vragen we soms naar hun schermtijd. De antwoorden zijn vaak gênant hoog: negen uur is misschien nog een van de betere.

We moeten weten wat er leeft, welke trends en niches er zijn en hoe mensen denken. Daarna kunnen we een merk aan die cultuur verbinden.

We vertrekken altijd vanuit strategie. Maar content is geen wetenschap: je moet veel testen. Daarom werken we liefst met retainers en jaartrajecten. Dan kunnen we een contentplan maken, leren en bijsturen.

De eerste maanden kun je ernaast zitten. Dat kan. Je leert eruit, past aan, probeert iets anders en bouwt verder op wat werkt. Bedrijven moeten ook de lange termijn kunnen zien.

Sommige klanten hebben al veel strategische plannen en workshops gekocht en zijn dat wat beu. Wij maken ook een plan, met formats, concepten, data, community en distributie. Maar we koppelen dat snel aan een contentplan en uitvoering.

De tijd tussen strategie en actie houden we bewust kort. Je kunt veel vertellen en plannen schrijven, maar je moet ook leveren.

We willen een duurzame partner worden, niet alleen video's afleveren. We willen ons in het bedrijf inwerken: waar liggen de pijnpunten, wat zijn de doelen en waar gaan we samen naartoe?

Als we dat weten, kunnen we gericht content maken. We doen losse campagnes, maar focussen vooral op retainers waarin we van strategie tot productie en distributie kunnen ontzorgen.

Sam (32:28)
Je hebt dus retainers en losse campagnes. Jullie werken met een ecosysteem van organisch bereik, creators en paid media. Verschilt dat tussen een campagne en een retainer, of loopt dat in elkaar over?

Bob (32:48)
Dat kan op elkaar lijken. We maken content die organisch aanvoelt en boosten die vaak nadien met media.

Bij een campagne krijg je een duidelijke briefing van het merk. Bij retainers schrijven we vaker mee aan het plan. Daarna heb je in beide gevallen strategie, ideeën bedenken, shooten en monteren.

Ook bij retainers werken we graag met externe content creators. Daar ligt volgens mij die sweet spot: de eigen kanalen uitbouwen en daarnaast creators inschakelen die hun publiek bereiken.

Omdat we zo gespecialiseerd zijn, zien bedrijven ons als expert in short video. We volgen uiteraard hun regels en juridische voorwaarden. Maar we krijgen ook vertrouwen om te vertalen wat online leeft.

De klant weet wat intern belangrijk is, vanuit management en brand- of campagnemarketing. Wij weten meer over de sociale cultuur. Daartussen zit soms touwtrekken: hoeveel moet het merk naar voren komen en hoeveel ruimte krijgt wat op social werkt?

Die verbinding maken we. Soms is dat vermoeiend, maar als het lukt, maak je goede content.

Sam (35:13)
Komt die vrijheid ook doordat klanten minder goed weten hoe TikTok of shortform werkt? Bij andere disciplines hebben ze misschien al langer een eigen beeld van wat moet.

Bob (35:33)
In de eerste jaren verkochten we inderdaad meer TikTok dan onszelf. Tussen 2021 en 2023 deden we daar veel outreach voor.

Vanaf 2024 zagen we een verschuiving. Bedrijven kwamen meer naar ons en wisten beter wat er gebeurde. We brengen nog vernieuwing, maar zij begrijpen de waarde al. Dat is een kantelpunt: je kunt verder gaan en meer impact maken.

Daarvoor moesten we nog uitleggen wat views betekenden en wat de meerwaarde was. Vandaag kun je dat gesprek anders voeren omdat klanten meer mee zijn.

Sam (36:30)
Zie je een verschil tussen werken voor een B2B- en een B2C-bedrijf?

Bob (36:40)
Wij focussen bij Fullsend op B2C, rechtstreeks naar de consument. B2B is minder onze dada. Maar we zetten nooit op één paard in. We werken met verschillende contentpijlers en doen ook employerbrandingvideo's en recruitmentcampagnes.

Een directeur komt ook thuis, doet zijn das uit en begint op social te scrollen. B2B en B2C hebben dus allebei een plek, al is het speelveld anders.

We hebben al B2B-vragen gekregen, maar moeten onze prioriteiten bewaken. Die liggen nu bij B2C. Voor employer branding en recruitment staan we wel open. Alles begint met goede content. Creativity is the new performance, en daar zijn we sterk in.

Sam (38:01)
Zeker met AI wordt menselijke creativiteit belangrijker voor performance. Hoe zie je die ontwikkeling binnen shortform?

Bob (38:14)
Vroeger draaide veel om mediabuying: aan de knoppen draaien, zorgen dat alles werkte en bijsturen. Nu wordt content belangrijker en doet het algoritme veel automatisch.

Performancebureaus zullen volgens mij mee moeten evolueren met AI. Dat zijn taken die je misschien eerder kunt automatiseren. Creativiteit is iets anders.

We gebruiken AI om processen en structuren te verbeteren en efficiënter te werken. Ook tools zoals Higgsfield kunnen content versterken. Maar we willen mensen niet door AI vervangen.

Die grens wordt wel moeilijker. Op TikTok zag ik bijvoorbeeld Jean-Phil, met blond haar en een snorkel. In het begin had ik niet door dat het AI was. Pas later zag ik uitleg daarover. Dan vraag je je af wat nog echt is.

Wij willen menselijkheid behouden. Ik denk dat merken daar sterk op kunnen inzetten. Je ziet ook weerstand tegen AI-slop. Als het er bewust dik op ligt en entertainment is, kan het grappig zijn. Maar als je iets met AI verandert en mensen voelen zich misleid, zie je negatieve reacties. Dan wordt het gevaarlijk.

Sam (40:18)
Het mag niet overgaan in vervangen.

Bob (40:20)
Nee.

Sam (40:21)
Voor mij gaat het ook over de eerste indruk bij een potentiële klant. Als die volledig door AI gemaakt is, kun je de indruk geven dat je weinig moeite hebt gedaan om iets waardevols te creëren.

Bob (40:51)
We spraken eens met een performanceagency die worstelde met de verschuiving van statische beelden naar video. Ze waren sterk in het technische werk achter de schermen, maar hadden geen creativiteit in huis en zochten partners voor content.

Met AI kunnen ze plots veel meer content maken en verspreiden. Dat is interessant, maar bij een skincaremerk bijvoorbeeld moet je oppassen. Vervang je de persoon in beeld door AI en zien mensen dat, dan kan de geloofwaardigheid volledig verdwijnen. Je moet daar niet zomaar op springen.

Sam (41:43)
Dat is een gevaarlijke oefening. Je zei dat jullie jonge gasten waren toen jullie begonnen. Hoe leer je dan leidinggeven en de juiste mensen aantrekken voor een jong team?

Bob (42:06)
Maarten en ik zijn rechtstreeks van de schoolbanken Fullsend begonnen. We hadden stages gedaan, maar nooit een voorbeeld van hoe je een bedrijf of team runt. Je moet je eigen pad zoeken.

De juiste mensen vinden is cruciaal. Daar is veel tijd in gekropen. Vandaag werken we met enorm getalenteerde mensen op wie ik trots ben. Maar die zoektocht is geen wetenschap.

Onze eerste medewerker was een creatief profiel, omdat we content moesten maken. We zijn steeds meer op culturele fit gaan letten. We wilden een kantoor bouwen waar menselijkheid centraal staat en waar je de passie voor social voelt.

Dat enthousiasme en die drive hebben Maarten en mij vaak bij grote merken binnengebracht. Dat verwachten we ook van medewerkers. Skills zijn nodig, maar je moet niet twintig jaar ervaring hebben in iets wat nog vrij nieuw is.

Ervaring is bij ons relatief. Iemand met twee jaar ervaring bij een ander bureau kan voor ons al een seniorprofiel zijn, terwijl dat elders minstens vijf jaar betekent.

We zoeken een combinatie van persoonlijkheid, cultuurfit en skills. Je moet een passie voor social hebben en passen binnen het bedrijf. Creativiteit is onze kracht en maakt voor klanten het verschil.

Daarom doen we één of twee kennismakingsgesprekken en geven we een case. Zeggen dat je creatief bent is niet genoeg. We vragen bijvoorbeeld ideeën voor een merk te bedenken of bepaalde beelden te monteren.

Je moet je in een merk kunnen verplaatsen en de juiste doelgroep begrijpen. Goede content voor jezelf maken is niet hetzelfde als content voor merken maken. Dat testen we op verschillende manieren.

Sam (45:24)
Dat perspectief is belangrijk: ik ben klant van merk X, dus dit interesseert mij. Dat leer je ook door het te doen.

Sommige agencies gebruiken AI voor ideeën. Ik weet nog niet helemaal wat ik daarvan vind. Het kan versterken, maar een creatief idee komt niet noodzakelijk uit de voorspelling van een computer. Hoe gaan jullie daarmee om?

Bob (46:15)
We beginnen meestal vanuit een wit blad. Onze creatievelingen leven online en zien wat werkt, maar hebben ook een schriftje waarin ze ideeën noteren.

Je kunt die ideeën samenbrengen en AI om variaties of aanvullingen vragen. Maar we gaan nooit klakkeloos tien AI-ideeën overnemen en bij een klant pitchen. Dan mist de feeling.

Het kan wel versterken, bijvoorbeeld bij onderzoek door onze strateeg en het samenbrengen van artikels. We bouwen ook intern een tool om trends met AI te verzamelen.

Tijdens brainstorms kan een AI-notetaker meeluisteren. De ideeën komen van de creatievelingen. AI vat samen en kan aanvullingen voorstellen die je wel of niet gebruikt. Het ondersteunt, maar vervangt onze creativiteit niet.

Sam (47:44)
Hoe kijken jullie naar de toekomst van Fullsend? Hebben jullie een richting voor de komende vijf jaar?

Bob (47:55)
We hebben veel ideeën, Maarten zeker. Maar we moeten onze focus bewaren: short video, met TikTok als vertrekpunt en andere kanalen daaromheen.

We zijn vandaag met twaalf en hopen tegen het einde van het jaar naar vijftien te gaan. Dat is een kantelpunt. Je gaat van chaos en gestructureerde chaos naar meer processen, zonder creativiteit te verliezen.

Ik kijk liever twee jaar vooruit. We willen het fundament versterken en hebben de ambitie om in België nummer één in shortform te worden. Daar zien we nog veel ruimte.

We willen content, community en commerce verbinden. We kijken ook naar TikTok Shop als mogelijke uitbreiding van die commercekant.

Eerst willen we een team dat stevig staat en verder kan groeien, ook wanneer er bijvoorbeeld tien mensen bijkomen. Daarna kijken we verder. Vijf jaar vooruitkijken is moeilijk, omdat social zo snel verandert.

Vijf jaar geleden waren we nog bedrijven aan het benaderen met het idee dat TikTok interessant kon zijn. Nu zijn we met twaalf en werken we voor Colruyt, Come a Casa en Douwe Egberts. Dat hadden we toen alleen kunnen dromen.

Ik besef hoe vet dat is. We hebben honger om door te groeien. Over twee jaar wil ik dat mensen Fullsend meteen met sterke short video associëren.

Sam (50:33)
Hebben jullie daar een concreet plan voor of willen jullie vooral op dit elan doorgaan?

Bob (50:42)
We gaan op dat elan door, maar hebben ook een plan. We kijken hoe we het team structureren, bijvoorbeeld met het Spotify-principe en pods die we kunnen herhalen bij groei.

We werken aan processen en kijken meer naar inbound. Daar zijn Maarten en ik nu sterk mee bezig. Het is vooral een tweejarenplan.

Sam (51:18)
Stel dat je terug in die keuken staat waar Maarten zijn pitch doet. Welk advies geef je de Bob van toen, met wat je vandaag weet?

Bob (51:34)
Focus. Ga zo snel mogelijk naar een duidelijke positionering. Dat is moeilijk en wij zijn er deels onbewust ingerold, maar het gaf veel kracht en rust in gesprekken met klanten.

Een 360°-agency kan ook een strategie zijn, maar ik geloof in expert zijn in een vakgebied. Ik zie meer bedrijven verschillende specialisten samenbrengen: websites, performance, content en above-the-line. Zo ontstaat een ecosysteem van kleinere bureaus.

Mijn raad aan starters is ook: doe het gewoon. Je kunt veel ideeën hebben en opschrijven, maar soms heb je een duwtje nodig. Maarten gaf mij dat duwtje om een bedrijf te starten en ik gaf hem het vertrouwen om het samen te doen.

Ik zou ook een cofounder aanraden. We hebben veel aan elkaar. Eerst vroeg ik mij af of onze verschillen zouden werken, maar het bleek net goed. We zijn complementair: wat ik niet goed kan, pakt hij op en omgekeerd.

Je moet honderd procent vertrouwen hebben, in jezelf en je partner. Anders rem je elkaar af. Vertrouwen, een just-do-itmentaliteit en focus in je positionering zijn de drie dingen die ik zou meegeven. Dat klinkt misschien vaag, maar het had mij snelheid kunnen geven.

Voor de toekomst en snelheid van groei speelt het team mee. Onze jongste medewerker is tweeëntwintig, de oudste vierendertig. Dat geeft verschillende invalshoeken.

Menselijkheid staat centraal. Ik groei liever wat trager en neem het hele team mee dan plots tien mensen aan te werven en de rest te verliezen.

We zijn transparant en betrekken het team bij wat goed en minder goed loopt. Onze structuur verandert bij elke schaal. Met vier mensen konden we dingen over de bureaus heen roepen. Bij acht moesten we een nieuwe structuur bouwen. Bij twaalf opnieuw.

Dat doen we niet van de ene op de andere dag. Ook AI voeren we stap voor stap in. We willen niet zomaar tien nieuwe klanten en tien nieuwe mensen binnenbrengen waardoor het team versnippert. Ik wil samen iets bouwen, geen number game spelen.

Sam (55:42)
Zonder je team mee te krijgen ga je misschien uiteindelijk trager, bijvoorbeeld als twee mensen afhaken. Dit lijkt mij een manier om duurzaam te groeien.

Bob (55:57)
Je bouwt stap voor stap. Eerst een creatieveling, dan een socialmediamanager, dan meer creatieven. Op een bepaald moment voel je wat ontbreekt en waar het systeem breekt.

Dan kun je gericht een strateeg zoeken. Of je merkt dat je klanten binnenhaalt en bij het team dropt met een briefing, terwijl niemand timings, budgetten en deadlines bewaakt. Dan heb je een projectmanager nodig.

Dat vind ik zo leuk: klanten overtuigen en bedienen, maar ook het juiste team erbij bouwen. Ik ben commercieel en ben graag bij klanten. Van dag één wilden we all the way gaan. Als klein bureau moesten we ons bewijzen en deden we meer dan nodig.

Dat doen we nog, maar binnen afspraken en budgetten. Je kunt niet altijd over budget gaan. We proberen wel zo flexibel mogelijk te zijn en klanten waarderen dat.

We hebben ook veel van klanten geleerd. Als je met twee of drie mensen bij een grote organisatie zoals Colruyt komt, krijg je kansen én leer je hoe je moet werken.

We zijn nu vaste partner voor hun TikTok-video's en denken ook meer strategisch mee. De relatie is heel goed.

Tijdens een jaarlijkse evaluatie kregen we bijvoorbeeld te horen: de content en het werk zijn goed, maar timings, aanlevering, structuur en communicatie kunnen beter.

Dan besef je dat je daaraan moet werken als je de klant wilt houden. We hebben dat sterk aangepakt en nu loopt het soepel. Wat we daar leren, kunnen we bij andere klanten toepassen.

Klanten helpen je ook zien welke profielen ontbreken. Daar ga ik goed op: klanten winnen en de juiste mensen erbij halen.

Maarten haalt energie uit innovatie, AI, TikTok Shop en de strategische richting van Fullsend. Hij kan zich een week opsluiten om iets uit te zoeken. Ik moet bij klanten en ons team zijn. Daar ligt onze kracht samen.

Ik vind het geweldig om getalenteerde mensen met Fullsend te zien meegroeien. Ik hoop dat we hen kunnen houden en samen verder groeien.

Je moet jezelf in vraag blijven stellen. In maandelijkse rapportages zeggen we ook eerlijk wat werkt en wat niet. Wat niet werkt, halen we eruit en vervangen we. Loopt de communicatie niet goed, dan pakken we dat aan.

Hoe eerlijker je bent, hoe meer appreciatie je krijgt en hoe duurzamer je kunt groeien.

Sam (59:44)
Hoe meer vertrouwen en goodwill je opbouwt.

Bob (59:48)
We hebben niet veel regels en zijn vrij los, bijvoorbeeld met flexibele uren. Maar naar klanten gaan we all the way: je houding, enthousiasme en inzet tellen.

Zij betalen ons. Het minste wat je kunt doen is het beste van jezelf geven. Daar hoef ik niemand voor te pushen, omdat we mensen aannemen die die passie en gedrevenheid hebben.

Sam (1:00:28)
Als je bij Colruyt iemand ziet binnenkomen om content te maken met een gezicht tot op de grond, vraag je je misschien af of dat wel de juiste partner is.

Bob (1:00:41)
Daar kan ik echt kwaad van worden. Je moet je beste werk leveren voor klanten die daarvoor betalen. Als iemand ongeïnteresseerd is of voortdurend op de gsm zit, vraag ik mij af of die op de juiste plek zit.

Gelukkig hebben we dat probleem niet. Iedereen is gedreven. Het geldt ook voor calls en draaidagen: we zorgen dat we niet te laat zijn. In sommige dingen zijn we los, in andere streng.

Sam (1:01:28)
Echt client first.

Bob (1:01:30)
Ja. Mensen zien onze socials en denken dat het elke dag lachen en zeveren is. Ik vind het leuk dat dat zo overkomt. We werken in een leuke sector en mogen plezier maken.

Maar het is geen speeltuin. We werken voor grote merken en er ligt druk op ons. Het werk moet goed zijn. Daar zijn we professioneel in, terwijl we ook veel lachen samen.

We geven flexibiliteit. De ene gaat daar beter mee om dan de andere. Creativiteit staat niet op de klok, maar er zijn wel deadlines en verwachtingen van klanten. Dus: make it work.

Sam (1:02:27)
Inderdaad. Dikke merci voor het gesprek, Bob. Ik hoop dat je het fijn vond. Ik in elk geval wel.

Bob (1:02:34)
Het was zeer aangenaam. Dank je wel, Sam.